Yazılar

“Making Worlds. Systems of Being”

Sevil Dolmacı Gallery, 9 Eylül–9 Ekim 2026 tarihleri arasında Villa İpranosyan’da uluslararası sanatçıları buluşturan “Making Worlds. Systems of Being” sergisine ev sahipliği yapıyor.

Küratör Dorothea Strauss’un hazırladığı sergide Maria Ceppi, Nilbar Güreş, Christian Jankowski, Sofia Mitsola, Natasza Niedziółka, Serkan Özkaya, Tobias Pils, Ekrem Yalçındağ, Miao Ying ve Beat Zoderer’in eserleri yer alıyor. Sergi, gerçeklik algımızı biçimlendiren görünür ve görünmez sistemleri sorgularken; kültürel kodlar, toplumsal roller, teknoloji ve hafıza gibi unsurların dünyayı nasıl şekillendirdiğini tartışmaya açıyor.

Villa İpranosyan’ın tarihi ve mimari dokusu, serginin küratöryel kurgusunun bir parçası olarak öne çıkıyor. Yapının geçmişi, göç ve kültürel etkileşim izleriyle serginin temalarıyla kesişiyor. Farklı odalarda beden, kimlik, kültürel hafıza ve dijital gerçeklik gibi konular sanatçılar aracılığıyla izleyiciyle buluşuyor.

Dorothea Strauss’un İstanbul sanat ortamıyla uzun yıllara dayanan ilişkisi, bu sergiyle yeni bir boyut kazanıyor. Strauss, 2013’te Zürih’te düzenlenen “Hot Spot Istanbul” sergisiyle Türkiye’deki soyut ve kavramsal sanat pratiklerini ele almıştı. “Making Worlds. Systems of Being” ise bu diyaloğun günümüz gerçeklik ve kimlik tartışmalarıyla devamını temsil ediyor.

 

#SevilDolmacıGallery #MakingWorlds #DorotheaStrauss #Villaİpranosyan #ÇağdaşSanat #İstanbulSanat #SergiHaberi #SanatEtkinliği #KültürelMiras #SanatVeGerçeklik

İstanbul’un Kültür Sanat Rotasında Fotoğraf Festivali

212 Photography Istanbul, fotoğrafın 200. yılını dünyanın farklı coğrafyalarından sanatçıları, sergileri ve disiplinler arası etkinlikleri bir araya getiren kapsamlı programıyla kutlamaya hazırlanıyor.

26 Eylül – 11 Ekim 2026 tarihleri arasında gerçekleşecek dokuzuncu edisyon, fotoğrafın iki yüzyıllık yolculuğunu farklı küratöryel yaklaşımlarla İstanbul’un kültür-sanat rotasına yayıyor. Sergilerden konuşmalara, sanatçı buluşmalarından atölyelere uzanan programıyla festival, şehrin kültür sanat takvimine yön vermeye hazırlanıyor.

Haziran ayında düzenlenen söyleşi serisiyle başlayan 2026 programı, sergiler, konuşmalar, atölyeler ve özel projelerle zenginleşerek fotoğrafın farklı ifade biçimlerini bir araya getiriyor. Festival, Kültür ve Turizm Bakanlığı ve Türkiye Turizm Tanıtım ve Geliştirme Ajansı’nın katkılarıyla Türkiye Kültür Yolu Festivali kapsamında İstanbul’da sanatseverlerle buluşacak.

212 Photography Istanbul, bu yıl da fotoğrafın disiplinler arası gücünü ortaya koyarak şehri sanatla buluşturmayı sürdürüyor.

 

 

 

 

 

 

 

#212PhotographyIstanbul #FotoğrafFestivali #İstanbulSanat #ÇağdaşSanat #Fotoğrafın200Yılı #KültürSanat #SanatEtkinliği #TürkiyeKültürYolu #SanatSergisi #UluslararasıSanat  #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Hafıza ve Mekân Arasında Sanatsal Yolculuk

Girne’nin önde gelen çağdaş sanat galerisi Art Rooms, sanatçı Eser Keçeci’nin hafıza, mekân ve zaman arasındaki kırılgan geçişlere odaklanan dördüncü kişisel sergisi “Suspended Between”e ev sahipliği yapıyor.

Serginin Öne Çıkan Yönleri

  • Hafıza ve mekân: Çocukluk anılarından masallara, kişisel hafızadan kentsel belleğe uzanan imgeler.
  • Sanatsal teknikler: El yapımı ve transparan yüzeyler üzerine resim, çizim, kolaj ve video çalışmaları.
  • Masalsı atmosfer: Çocuk figürleri, kâğıt tekneler, kuşlar ve Rapunzel gibi masal karakterleriyle düşsel bir dünya.

Ziyaret Bilgisi

“Suspended Between” sergisi, 10 Haziran – 2 Eylül 2026 tarihleri arasında, pazar günleri hariç her gün 13.30 – 20.30 saatleri arasında Art Rooms’da sanatseverlerle buluşuyor.

 

 

#EserKeçeci #SuspendedBetween #ArtRooms #ÇağdaşSanat #GirneSanat #SanatSergisi #MasalsıSanat #SanatHaberleri #KıbrısSanat #ContemporaryArt #PauseDergi #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

“Aynı Rotalar”

Sanat, farklı bakışların ortak bir anlatıda buluşabildiği en güçlü ifade alanlarından biri. Bu anlayışla hazırlanan “Aynı Rotalar” sergisi, resim, fotoğraf ve heykel disiplinlerini bir araya getirerek çok katmanlı bir sanat deneyimi sunuyor.

Sergi, Emel Karakozak, Gülnaz İmren, Mine Zabcı, Nilay Özenbay, Seda Eyüboğlu ve Salih Zeki Sayar’ın eserlerinden oluşuyor. Her eser, farklı yaşam deneyimlerinin ve kişisel yolculukların izlerini taşırken, bütün içinde izleyiciye ortak bir duygu ve düşünce ekseninde buluşma imkânı veriyor.

Disiplinler Arası Diyalog

Artgalerim ile 184 Dereköy iş birliğiyle hayata geçirilen sergi, farklı ifade biçimlerinin birbirini tamamlayan yönlerine odaklanıyor. Fotoğrafın belgeleyen hafızası, resmin yoruma açık anlatımı ve heykelin mekânla kurduğu fiziksel ilişki; izleyiciyi yalnızca eserlere bakmaya değil, disiplinler arasında kurulan diyaloğu deneyimlemeye davet ediyor.

“Aynı Rotalar”, çeşitliliğin yarattığı zenginliği görünür kılarken, sanatın evrensel dili sayesinde farklılıkları yan yana getirerek yeni anlamlar üreten bir karşılaşma alanı oluşturuyor. İzleyici, her eserde yeni bir keşfe, her karşılaşmada yeni bir bakış açısına davet ediliyor.

#AynıRotalar #Artgalerim #SanatSergisi #ÇağdaşSanat #ResimFotoğrafHeykel #SanatHaberleri #İstanbulSanat #PauseDergi #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Bodrum’da “ARKHE” ile Sanat ve Hafıza Buluştu

Mersin, Adana ve İstanbul’dan dört çağdaş sanatçı, üretimlerini ortak bir kavramsal zeminde buluşturarak Bodrum’da sanatseverlerle bir araya geldi. “ARKHE: Hafızanın Rahmi ve Kadim Eşikler” başlıklı karma sergi, Boho Galeri’nin taş mimarisi içinde düzenlenen açılışla kapılarını açtı.

Seda Şahbaz, Tuğba Küçükbahar, Vehbi Mangtay ve Nihal Şahin Göl’ün resim, heykel ve seramikten oluşan eserleri; insanın kökeni, hafızası, bilgi arayışı ve dönüşümü üzerine çok katmanlı bir sanat deneyimi sunuyor. Proje Yöneticisi Kaan Yiğit Karaaslan, sergiyi “kentler arasında kurulan bir kültürel diyalog” olarak tanımlıyor.

Antik Yunanca’da “başlangıç” ve “varlığın özü” anlamına gelen Arkhe kavramından ilham alan sergi; doğuş, bellek, sınır ve şifa temalarını çağdaş sanatın farklı disiplinleri üzerinden yeniden yorumluyor.

Her sanatçı kendi özgün diliyle serginin ortak anlatısına katkı sunuyor:

  • Seda Şahbaz yaşamın başlangıcını ve ilk barınağı odağına alan resim ve heykelleriyle,
  • Nihal Şahin Göl bireysel ve kültürel belleğin katmanlarını irdeleyen resimleriyle,
  • Vehbi Mangtay ahşap heykelleriyle bilgi arayışını ve sınır ihlallerini sorgulayan çalışmalarıyla,
  • Tuğba Küçükbahar mitoloji, dişil hafıza ve şifa kavramlarını merkezine alan seramik eserleriyle sergide yer alıyor.

 

Boho Galeri’nin atmosferi, eserleri yalnızca sergilemekle kalmıyor; hafıza, mitoloji ve düşünce arasında kurulan çok katmanlı bir deneyime davet ediyor.

Sergi, 8 Ağustos 2026 tarihine kadar sanatseverlerin ziyaretine açık olacak. Ayrıntılı bilgi için Boho Galeri web sitesini ziyaret edebilirsiniz.

 

 

#BodrumSanat #ARKHESergisi #BohoGaleri #ÇağdaşSanat #SanatVeHafıza #TürkiyeSanat #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Şerivan Tutuş’tan Müzik ve Resmi Buluşturan Disiplinlerarası Sergi

Ressam Şerivan Tutuş, uluslararası üretim pratiğinin yeni halkası olan “Sesin Hafızası: Müzikten Resme Belleğin Katmanları” sergisiyle 8–14 Ağustos 2026 tarihleri arasında T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı Ankara Resim ve Heykel Müzesi, Mihri Müşfik Sergi Salonu’nda sanatseverlerle buluşuyor. Serginin sanat koordinatörlüğünü Rozerin Tutuş üstleniyor.

Sergi Konsepti

Bellek, göç, kimlik ve ses arasındaki ilişkiyi odağına alan sergi, filozof Henri Bergson’un bellek anlayışından ilhamla farklı coğrafyalardan seçilen 22 müzik eserini 22 özgün resim aracılığıyla yeniden yorumluyor. Her eserin yanında yer alan QR kodlar sayesinde ziyaretçiler, resimlere ilham veren müzikleri dinleyerek görsel ve işitsel deneyimi birlikte yaşayabiliyor.

Kültürel Buluşma

Ahmet Kaya’dan Fazıl Say’a, Goran Bregović’ten Mozart’a uzanan müzik seçkisi; göç, aidiyet ve ortak hafızaya dair farklı kültürel anlatıları aynı sergide bir araya getiriyor. “Sesin Hafızası”, izleyiciyi yalnızca resimlerle değil, sesin bellekte bıraktığı duygusal izler üzerinden düşünmeye davet ediyor.

 

 

SERGİ PROGRAMI

Sergi: Sesin Hafızası: Müzikten Resme Belleğin Katmanları

Sanatçı: Şerivan Tutuş

Sanat Koordinatörü: Rozerin Tutuş

Tarih: 8–14 Ağustos 2026

Açılış: 8 Ağustos 2026 Cumartesi | 18.00

Yer: T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı Ankara Resim ve Heykel MüzesiMihri Müşfik Sergi Salonu

 

 

#ŞerivanTutuş #SesinHafızası #AnkaraResimHeykelMüzesi #SanatSergisi #ÇağdaşSanat #MüzikVeResim #KültürSanat #BellekVeKimlik #SanatHaberleri #DisiplinlerarasıSanat #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Renkler ve Katmanlarla Bilinç Yolculuğu

Sanatçı Naz Kökbudak, yeni kişisel sergisi “Inner Cosmos: The Power of Imagination” ile 21 Nisan – 16 Mayıs tarihleri arasında Gama Gallery’de sanatseverlerle buluşuyor. Toplam 20 eserden oluşan seçki, içsel deneyimler ile evrensel döngüler arasındaki ilişkiyi merkezine alarak izleyiciyi algı, bilinç ve dönüşüm kavramları ekseninde düşünsel bir yolculuğa davet ediyor.

Kökbudak’ın sanat pratiği, doğrudan gözleme dayalı temsilden ziyade içsel imgelerin görselleştirilmesine dayanıyor. Akrilik boya, pigment, yoğun doku pastaları ve epoksi/reçineyi bir arada kullandığı çok katmanlı yüzeyler; ışık, derinlik ve hareket hissi yaratarak eserleri yalnızca görsel değil, aynı zamanda deneyimsel bir alan haline getiriyor.

Sanatçının renk kullanımı kavramsal anlatının temel taşıyıcısı olarak öne çıkıyor: kırmızı ve bordo tonları yaşam enerjisi ve içsel güce; lacivert ve derin uzay tonları sonsuzluk ve bilinmeyene; parlak ve metalik yüzeyler ise farkındalık ve bilinç açılımına işaret ediyor. Serginin merkezinde yer alan “Nazar Serisi”, evrenin döngüsel yapısından hareketle insanın tekrar eden düşünce ve deneyimlerini simgeliyor. “Piece of Mars” adlı çalışma ise gezegensel çarpışmaları yaşamın kırılma anlarıyla ilişkilendirerek dönüşüm fikrine odaklanıyor.

Naz Kökbudak’ın “Inner Cosmos: The Power of Imagination” sergisi, 21 Nisan itibarıyla Gama Gallery’de ziyaret edilebilecek.

Sergi Alanı: Gama Gallery

Adres: Turnacıbaşı Cd. No: 21 Beyoğlu/İstanbul

Tarih: 21 Nisan – 16 Mayıs 2026

Ziyaret saatleri: Pazar günleri hariç 12:00 – 18:00 arası

 

#NazKökbudak #InnerCosmos #GamaGallery #SanatSergisi #HayalGücü #ÇağdaşSanat #İstanbulSanat #SanatVeBilinç #KozmikEnerji #SanatHaber #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Aslıhan Çiftgül “Bakış Kalır Geriye…”

Türk çağdaş sanatının öne çıkan isimlerinden Aslıhan Çiftgül, 2026’ya güçlü bir giriş yaparak solo sergisi “Bakış Kalır Geriye…” ile Belgrad’da sanatseverlerle buluştu. BPS Şirketi himayesinde, Milan Panič küratörlüğünde Belgrad’ın prestijli sanat mekânlarından Galerija ‘73’te açılan sergi, 23 yağlı boya eserden oluşuyor.

Açılışta, BPS kurucusu Blagoje Ž. Popović ev sahipliği yaparken, Prof. Dr. Uroš Dojčinović’un ‘Türk Marşı’ ile başlayan gitar performansı etkinliğe damga vurdu. Ünlü şair Radomir Andrić ve çok sayıda kültür-sanat insanının katılımıyla sergi, Belgrad’da dikkat çeken bir buluşmaya dönüştü.

Çiftgül’ün figüratif ve sembolik anlatımıyla hazırladığı eserler, izleyiciyi insan yüzlerinin ardında saklı kalan sessiz hikâyeleri keşfetmeye davet ediyor. Sanatçı, Osmanlı estetiği ve Doğu kültüründen aldığı izleri çağdaş bir yorumla yeniden şekillendirerek, ışık-gölge kullanımı ve zengin renk paletiyle dramatik bir derinlik yaratıyor.

Paris Grand Palais’in kadrolu sanatçısı olarak Art Shopping ve Art Capital fuarlarında eserlerini sergileyen Çiftgül, 27 yılı aşkın süredir yağlı boya portrelere adanmış bir ressam. Eserleri Fransa, ABD, Japonya, İtalya, İspanya, Yunanistan, Lüksemburg, Avusturya, BAE, Gürcistan, Bulgaristan ve Sırbistan’da sanatseverlerle buluştu. Tokyo Metropolitan Müzesi’nde Türkiye Büyükelçiliği davetiyle sergi açan sanatçı, AIAM – Amitiés Internationales André Malraux’un ilk ve tek Türk kadın üyesi olarak uluslararası alanda da güçlü bir temsilci konumunda.

Belgrad’daki “Bakış Kalır Geriye…” sergisi, Çiftgül’ün kültürel mirası modern bir bakış açısıyla yorumlayan özgün sanat yaklaşımının önemli bir örneğini sunarken, sanatçının uluslararası yolculuğunda da yeni bir kilometre taşı olarak öne çıkıyor.

 

#AslıhanÇiftgül #BakışKalırGeriye #BelgradSanat #ÇağdaşSanat #Galerija73 #TürkSanatı #SanatHaberleri #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Art Rooms’da Kıbrıs’ın Gündelik Katmanları

Fotoğraf sanatçısı Yusuf Sevinçli’nin Kıbrıs’ta ürettiği yeni serisi “REPUBLIC”, Girne’nin çağdaş sanat galerisi Art Rooms’da sanatseverlerle buluşuyor. Sanatçının 2020–2025 yılları arasında adaya yaptığı ziyaretlerde şekillenen ve yaklaşık 70 fotoğraftan oluşan seçki, Kıbrıs’ın gündelik hayatına sinmiş katmanları görünür kılıyor.

Sevinçli’nin büyük format analog üretimle hazırladığı sergi, adayı doğrudan tarif etmek yerine içselleştirilmiş bir yakınlık duygusu yaratıyor. Fotoğraflar, olaylardan çok mekânlara, ışığa ve ayrıntılara odaklanarak izleyiciyi sakin bir izleme deneyimine davet ediyor.

“REPUBLIC” sergisi, Oya Silbery’nin direktörlüğünde 26 Şubat – 14 Nisan 2026 tarihleri arasında, pazar hariç her gün 13.30–20.30 saatleri arasında Art Rooms’da ziyaret edilebilecek. Sergi kitabı ise ARUCAD Press tarafından yayıma hazırlanıyor.

#YusufSevinçli #RepublicSergisi #ArtRoomsGirne #ÇağdaşSanat #FotoğrafSanatı #KıbrısSanat #AnalogFotoğraf #SanatSergisi #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

30 Yıllık Sanat Yolculuğu 56 Eserle Sergileniyor

İş Sanat Kibele Sanat Galerisi, yılın ilk sergisinde heykeltıraş Ayla Turan’ın 30 yıllık sanat yolculuğunu gözler önüne seriyor. 9 Şubat’ta açılan “Ayla Turan Retrospektif” sergisi, mermer, bronz, tahta ve polyester gibi farklı malzemelerden üretilmiş 56 eserle sanatseverleri ağırlıyor.

Sanatçı, bu seçkiyi “eski albümleri karıştırmak gibi” tanımlarken, geçmişin tanıklığını geleceğe taşıyan eserleriyle kendi sahnesini kuruyor. Prof. Dr. Marcus Graf ise sergiyi, “Ayla Turan’ın yaşamı ile sanatı arasındaki samimi bağları görünür kılan retrospektif” sözleriyle değerlendiriyor.

Sergi, 11 Mayıs 2026’ya dek Levent’teki İş Sanat Kibele Sanat Galerisi’nde her gün 09.00–19.00 saatleri arasında ücretsiz olarak ziyaret edilebilecek. Sergi kataloğu ise Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları, RHM Dükkan ve seçkin kitapçılardan temin edilebiliyor.

AylaTuran #Retrospektif #KibeleSanatGalerisi #İşSanat #SanatSergisi #HeykelSanatı #SanatYolculuğu #İstanbulSanat #KültürSanat #Sanatseverler #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity