Yazılar

Çağdaş Sanatla Kendi Güneşini Yarat

/in /tarafından

Chi Art Gallery, 21 Temmuz – 25 Ağustos 2026 tarihleri arasında gerçekleşecek “Be The Sun” başlıklı karma sergisiyle çağdaş sanat izleyicisini ışık ve karanlık arasındaki varoluşsal yolculuğa davet ediyor. Aziz Çınar, Feyza Çoban, Ekinakis, İrfan Erdal, Erman Gürcüm, Daniel Horoz, Buket Ada Kılıç, Ceren Müftüoğlu, Yunus Özaksu, Cem Öztürk, Loya Kader Öztürkmen, Çiğdem Polat, Ege Subaşı, Ufuk Güneş Taşkın ve Elif Tutka’nın eserlerini bir araya getiren sergi; resimden heykele uzanan farklı üretim pratikleriyle insanın içsel dönüşümünü görünür kılıyor.

Be The Sun sergisi başlıyor

Sergi, ışık ve karanlık arasındaki karşıtlığı yalnızca estetik bir unsur olarak değil, insanın iç dünyasını anlamaya yönelik varoluşsal bir alan olarak ele alıyor.

Sanatçılarla içsel yolculuk

Eserler; görünür olanla saklanan, umutla yas, güçle kırılganlık arasındaki ince çizgiyi araştırarak izleyiciyi öz farkındalık ve dayanıklılık üzerine düşünmeye davet ediyor.

Çağdaş sanatın Anadolu yakasındaki durağı

Chi Art Gallery, İstanbul’un Anadolu yakasında çağdaş sanatın dinamik merkezlerinden biri olarak, bu sergiyle izleyiciyi kendi ışığını üretmeye cesaret etmeye çağırıyor.

“Be The Sun”, insanın kendi karanlığına bakabilme cesaretiyle kendi güneşini yaratabileceğini vurguluyor. Sergi, tüm mevsimlerde kendi ışığını seçenlere ve seçmeye cesaret edenlere adanıyor.

#BeTheSun #ChiArtGallery #ÇağdaşSanat #SanatSergisi #İstanbulSanat #KarmaSergi #SanatHaberleri #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

“Sen Yoluna Git” Dijital Platformlarda Yayında

/in /tarafından

Pop müziğin efsane ismi Hakan Peker, 3 yıl aradan sonra yeni single çalışması “Sen Yoluna Git” ile müzikseverlerin karşısına çıktı. 17 albüm ve unutulmaz hitleriyle hafızalara kazınan sanatçı, bu kez yaz enerjisini yansıtan hareketli ve akılda kalıcı bir pop şarkısı sunuyor.

Söz ve müziği Hakan Peker’e ait olan şarkının düzenlemesini Barış Mert Peker üstlenirken, klibin yönetmen koltuğunda Kemal Başbuğ yer alıyor. Dinamik ritmi ve güçlü melodisiyle öne çıkan “Sen Yoluna Git”, sanatçının yıllardır sürdürdüğü pop çizgisini günümüz sound’uyla buluşturuyor.

Şarkı, Peker Müzik Yapım ve Avrupa Müzik (avrupamuzik.com.tr in Bing) iş birliğiyle tüm dijital platformlarda yayında.

 

#HakanPeker #SenYolunaGit #YeniŞarkı #PopMüzik #TürkMüziği #PekerMüzik #AvrupaMüzik #MüzikHaberleri #Magazin #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Eser Keçeci “Suspended Between”

/in /tarafından

Art Rooms, Girne’nin önde gelen çağdaş sanat galerilerinden biri, Eser Keçeci’nin dördüncü kişisel sergisi “Suspended Between”e ev sahipliği yapıyor. Çocukluk anılarından masallara, kişisel hafızadan kentsel belleğe uzanan sergi; resim, çizim, kolaj ve video çalışmalarını bir araya getirerek izleyiciyi gerçek ile hayal arasında salınan şiirsel bir dünyaya davet ediyor.

El yapımı ve transparan yüzeyler üzerine kurulan eserler, hafıza, mekân ve zaman arasındaki kırılgan geçişleri görünür kılıyor. Çocuk figürleri, kâğıt tekneler, kuşlar ve masal karakterleriyle kurulan düşsel atmosfer, izleyiciyi keşif ve hatırlama süreçlerine ortak ediyor. “Suspended Between”, 10 Haziran–22 Ağustos 2026 tarihleri arasında pazar günleri hariç her gün 13.30–20.30 saatleri arasında Art Rooms’da ziyaret edilebilecek.

 

 

#EserKeçeci #SuspendedBetween #ArtRooms #ÇağdaşSanat #GirneSanat #SanatSergisi #MasalsıSanat #SanatHaberleri #KıbrısSanat #ContemporaryArt #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Alev Araslı’dan “Sessizliğin Kıvrımları” Sergisi

/in /tarafından

Galeri FE, 8 yıl aradan sonra sanatçı Alev Araslı’nın ikinci solo seramik ve heykel sergisine ev sahipliği yapıyor. “Sessizliğin Kıvrımları” başlıklı sergi, sanatçının otuz yıla yayılan üretim pratiğini bir içsel deneyim alanı olarak ele alıyor.

Sessizliğin Kıvrımlarında Sanat

Araslı’nın seramik, porselen, kompozit malzeme ile ürettiği heykeller ve duvar enstalasyonları; tekrar, dönüşüm ve biçimlenme süreçleri üzerinden malzemenin hafızası ile sanatçının kişisel deneyimi arasında köprü kuruyor. Sergi, seramiği yalnızca nesne üretimi olarak değil; zaman, beden ve içsel odaklanma üzerinden gelişen bir düşünme pratiği olarak yorumluyor.

Galeri FE’de İzlenebilir

Yurtiçi ve yurtdışında birçok önemli mekânda eserleri bulunan Araslı’nın “Sessizliğin Kıvrımları” sergisi, 6 – 27 Haziran 2026 tarihleri arasında, Pazar ve Pazartesi günleri hariç her gün 11.00 – 19.00 saatleri arasında Galeri FE’de sanatseverlerle buluşuyor.

 

 

#AlevAraslı #SessizliğinKıvrımları #GaleriFE #SanatSergisi #ÇağdaşSanat #SeramikSanatı #HeykelSanatı #SanatHaberleri #İstanbulSanat #Sergi2026n #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Rastlaşmalar Vol. 2: Frugal Hedonism Sanatla Buluşuyor

/in /tarafından

42 Maslak’ın ArtPlatform alanı, 11 Haziran–11 Ağustos 2026 tarihleri arasında küratör Esmer Erdem’in hazırladığı “Rastlaşmalar Vol. 2 – The Art of Frugal Hedonism” sergisine ev sahipliği yapıyor.

Bu özel seçki, sanat yapıtlarını bilindik galeri sınırlarından çıkararak koridorlara ve ortak alanlara taşıyor; İstanbul’da farklı disiplinlerden sanatçıları bir araya getiriyor. Resim, heykel, seramik, cam, tekstil, enstalasyon ve karma teknik üretimler, gündelik hayatın ritmiyle buluşarak izleyiciye yeni karşılaşma alanları sunuyor.

Frugal Hedonism Kavramı

Sergi, “frugal hedonism” yaklaşımını çağdaş sanatın malzeme, emek, hafıza ve dönüşümle kurduğu ilişki üzerinden yorumluyor. Haz ile ölçülülük, tüketim ile yeniden kullanım, gündelik olan ile estetik deneyim arasındaki gerilim serginin düşünsel zeminini oluşturuyor. İzleyici, azla çoğalan duyusal deneyimlere ve malzemelerin taşıdığı geçmişe odaklanmaya davet ediliyor.

Malzeme ve Kavramlar

Camdan tekstile, porselenden metale, mermerden tuvale uzanan geniş bir üretim alanı; atık cam, geri dönüştürülmüş metal, taş, boya ve zanaat temelli eserlerle birleşiyor. Bu üretimler kırılganlık, kimlik, beden, doğa, kent, bellek ve dönüşüm gibi kavramlarla birlikte düşünülüyor.

Katılımcı Sanatçılar

Adnan Doğan, Ahmet Öktem Arıç, Arif Çekderi, Aslı Aydemir, Aslı Jackson, Atilla Çakır, Bahadır Kurt, Bahadır Yıldız, Büşra Kölmük, Çağdaş Erçelik, Çağlar Uzun, Çetin Pireci, Deniz Çobankent, Deniz Pireci, Didem Öz, Elif Sözkesen, Eylül Deniz, Fırat Neziroğlu, Gökçe Er, Gül Bolulu, Hafize Melek Hidayetoğlu, İmdat Avcı, Kerim Kılıçarslan, Korkut Sönmez, Mark Erhan Geçim, Mert Çıkılmazkaya, Mehrnoush Esmailpour, Murat Tayfun Başaran, Murat Öz, Muzaffer Tuncer, Nur Akkayalı, Okan Ünal, Özge Biçer, Parisa Nami, Pemra Aksoy, Raşit Metehan Acehan, Refika Onur Mikar, Sanem Tufan, Selçuk Gürışık, Setenay Özbek, Sevim Arslan, Sinem Bezirci, Taha Baydar, Tansu Kırcı, Tina Varon, Yağmur Kevser Barutçu, Yücel Kale.

 

42 Maslak ArtPlatform, bu sergiyle sanatla karşılaşma deneyimini kapalı ve ayrıcalıklı alanlardan çıkararak günlük hayatın akışına dahil ediyor. “The Art of Frugal Hedonism” gösterişten uzak ama duyusal olarak zengin bir estetik alan öneriyor; izleyiciyi malzemeye, emeğe, doğaya ve hafızaya daha dikkatli bakmaya çağırıyor.

 

Tarih: 11 Haziran – 11 Ağustos 2026

Yer:  42 AVM, 5. Kat, ArtPlatform

Adres: Maslak, Ahi Evran Caddesi No: 6, İstanbul

 

#RastlaşmalarVol2 #FrugalHedonism #42MaslakArtPlatform #İstanbulSanat #ÇağdaşSanat #SanatSergisi #EsmerErdem #SanatlaKarşılaşma #GünlükHayattaSanat #SanatVeDönüşüm #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Tuba Önder Demircioğlu “Encounter II”

/in /tarafından

Uluslararası seramik sanatçısı Tuba Önder Demircioğlu ve mimar-tasarımcı Fahrettin Aykut, Londra’da yeni bir sanat buluşmasına imza atıyor. Fahrettin Aykut’un küratörlüğünü üstlendiği “Encounter II” sergisi, 12–16 Mayıs tarihleri arasında Gallery Marquess’te izleyiciyle buluşacak.

Sergi, önceden belirlenmiş bir kompozisyon yerine anın içinden doğan sezgisel karşılaşmaları merkeze alıyor. Tuba Önder Demircioğlu’nun kalıp kullanmadan, kontrol ile rastlantı arasındaki kırılgan dengede şekillendirdiği seramik yüzeyler; elin ritmini, bedenin izini ve malzemenin direncini görünür kılıyor. Bu üretim dili, biçimsel kusursuzluk yerine dönüşümün kendisine odaklanarak üretimin doğal hafızasını sanatın merkezine taşıyor.

Fahrettin Aykut’un küratöryel kurgusuyla şekillenen “Encounter II”, izleyiciyi kesin anlamların ötesinde yaşayan bir düşünce alanına davet ediyor. Eserler, tamamlanmış bir anlatı sunmak yerine izleyiciyle yeniden kurulan çok katmanlı bir deneyim öneriyor. Zaman, hareket ve dönüşümle kurulan bu organik bağ, sergiyi sezgisel bir keşif alanına dönüştürüyor.

 

#EncounterII #TubaÖnderDemircioğlu #FahrettinAykut #GalleryMarquess #SeramikSanatı #ÇağdaşSanat #LondraSanat #SanatSergisi #Küratörlük #SanatHaber #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Meşher’de “Seyahat Sanatı” Sergisi Açıldı

/in /tarafından

Koç Topluluğu’nun 100. yılı kapsamında, Meşher ve Sadberk Hanım Müzesi (SHM) iş birliğiyle hazırlanan “Seyahat Sanatı” sergisi 8 Mayıs’ta kapılarını açtı. Sergi, 15. yüzyıldan 20. yüzyıla Osmanlı topraklarına yapılan yolculukların izini süren 300’ü aşkın eseri ziyaretçilerle buluşturuyor.

Sadberk Hanım Müzesi ve Ömer Koç Koleksiyonları’ndan seçilen nadir eserlerin yanı sıra Rahmi M. Koç ve Caroline N. Koç koleksiyonlarından ödünç parçalar da sergide yer alıyor. Seyahatnameler, tablolar, haritalar ve diplomatik armağanlar üzerinden seyahatin kültürlerarası etkisi çok katmanlı bir anlatıyla sunuluyor.

Küratörlüğünü M. Merve Uca, koordinasyonunu ise Hülya Bilgi’nin üstlendiği sergi; merak, inanç, diplomasi, savaş, ticaret ve turizm temalarıyla seyahati dönüştürücü bir deneyim olarak ele alıyor. Ziyaretçiler, Osmanlı coğrafyasına dair görsel ve yazılı kaynaklarla 500 yıllık bir keşif yolculuğuna çıkıyor.

Sergi, 23 Mayıs 2027’ye kadar Meşher’de görülebilecek.

 

 

#SeyahatSanatı #Meşher #SadberkHanımMüzesi #ÖmerKoçKoleksiyonu #KoçTopluluğu100Yıl #SanatSergisi #İstanbulSanat #OsmanlıTarihi #KültürSanat #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Tom Fellows ‘CONCENTRATE’

/in /tarafından

Ruzy Gallery, bahar sezonunu Tom Fellows’un “CONCENTRATE” başlıklı kişisel sergisi ile karşılıyor. 7 Mayıs – 25 Ağustos 2026 tarihleri arasında sanatseverlerle buluşacak sergi, İstanbul’da yaşayan sanatçının yeni üretimlerini bir araya getiriyor. Fellows’un pratiğinde öne çıkan malzeme dönüşümleri, zamanın yüzeyde bıraktığı izler ve yüzeyin taşıdığı hafıza, yalın ama katmanlı bir kurgu içinde izleyiciye sunuluyor.

“CONCENTRATE”, hem zihinsel hem de maddesel bir yoğunlaşma hâlini merkezine alıyor. Sanatçı, çağımızın dikkat dağınıklığına karşı yoğunlaşmayı bir bilinç ve direnç biçimi olarak ele alırken; malzemenin baskı altında sıkışarak yoğunlaşmasını fiziksel bir dönüşüm metaforu olarak yorumluyor. Bu kesişimde dikkat, basınç ve madde aynı zeminde buluşuyor; düşünce doğrudan maddesel bir karşılık kazanıyor.

Resim ve heykel arasında konumlanan üretimlerinde Fellows; katmanlama, aşındırma, sıkıştırma ve ısı uygulama gibi tekrar eden süreçlerle malzemeyi sürekli bir dönüşüm ve yeniden oluşum sürecine tabi tutuyor. Yüzey, sabit bir sonuç değil; zamanın, emeğin ve malzeme hafızasının üst üste biriktiği yaşayan bir kayıt alanı olarak ortaya çıkıyor. İlk bakışta durağan görünen formlar, aslında kesintisiz bir dönüşümün sessiz hareketini barındırıyor.

Serginin öne çıkan unsurlarından biri olan mekâna özgü yerleştirme, galerinin iki ayrı alanını birbirine bağlayarak izleyiciye kesintisiz bir mekânsal ve algısal deneyim sunuyor. “CONCENTRATE”, izleyiciyi yüzeye bakmanın ötesine geçmeye, görünür olanın altında işleyen uzun ve katmanlı üretim süreçlerini takip etmeye davet ediyor.

 

#RuzyGallery #TomFellows #Concentrate #ÇağdaşSanat #SanatSergisi #İstanbulSanat #SanatEtkinliği #BaharSezonu #Sanatseverler #KişiselSergi #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

“Hareket Halinde” Karma Sergisi Guga Contemporary’de Açılıyor

/in /tarafından

Guga Contemporary, 3 – 15 Mayıs 2026 tarihleri arasında gerçekleşecek “Hareket Halinde / In Motion” başlıklı yeni karma sergisiyle sanatseverleri çağdaş sanatın dinamik dünyasına davet ediyor. Ahmet Kolburan, Alper Yahya, Babak Bidarian, Elmira Akarsu, Hossein Kaveh, Meysam Nejad Rasouli, Samira Darya, Özlem Berk, Parya Ghaderi, Selami Bakır ve Vahhab Ayhan’ın eserlerinden oluşan seçki, görsel dilin akışkan yapısını ve anlamın sürekli dönüşümünü odağına alıyor.

Sergide yer alan işler, temsili sabit bir yapı olarak değil; hareket eden, yön değiştiren ve yeniden kurulan bir alan olarak ele alıyor. Görüntü, yalnızca bir şeyi göstermekle kalmıyor; kayıyor, çoğalıyor, üst üste biniyor ve her seferinde yeni bir anlam ihtimali üretiyor. Figürler bölünüyor, çoğalıyor, farklı imgelerle kesişiyor; insan, hayvan, nesne ve mimari arasında sürekli değişen ilişkiler kuruluyor. Bu geçişkenlik, kimliğin durağan değil, süreç içinde şekillenen bir yapı olduğunu görünür kılıyor.

Katmanlar, müdahaleler ve izlerle şekillenen yüzeyler, görüntüyü hem kuruyor hem de bozuyor. Her işte oluşum ve çözülme eşzamanlı ilerliyor; hiçbir form tamamlanmış ya da sabit kalmıyor. “Hareket Halinde / In Motion”, çağdaş sanatın çoğul ve açık yapısını öne çıkarırken, izleyiciyi sabit bir anlam aramak yerine bu sürekli değişim hâlini deneyimlemeye davet ediyor.

Serginin açılışı, 3 Mayıs Pazar günü 11:00 – 14:00 saatleri arasında brunch eşliğinde gerçekleşecek. Guga Contemporary, tüm sanatseverleri bu özel buluşmaya davet ediyor.

 

#HareketHalinde #InMotion #GugaContemporary #ÇağdaşSanat #SanatSergisi #İstanbulSanat #SanatEtkinliği #KarmaSergi #SanatHaber #Sanatseverler #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Pınar Kanber’den “Martıların İstanbul’u” FULART Gallery’de

/in /tarafından

Ressam Pınar Kanber’in uzun süredir üzerinde çalıştığı yeni kişisel sergisi “Martıların İstanbul’u”, 28 Nisan 2026 tarihinde FULART Gallery’de sanatseverlerle buluştu. Açılış gecesi; sanat dünyasının önde gelen isimleri, koleksiyonerler, basın mensupları ve davetlilerin yoğun ilgisiyle gerçekleşti.

Sergi, İstanbul’un simgesi haline gelen martıları, şehrin kültürel ve duygusal hafızasıyla buluşturan özgün bir anlatı sunuyor. Kanber’in tuvalinde martılar, yalnızca bir doğa unsuru değil; aynı zamanda özgürlüğün, göçün, aidiyetin ve şehirle kurulan duygusal bağın sembolü olarak karşımıza çıkıyor. Sanatçı, farklı teknikleri bir araya getirerek martıların İstanbul’un gündelik yaşamındaki görünmez ama güçlü varlığını gözler önüne seriyor.

FULART Gallery’nin modern sergi kurgusu, Kanber’in eserlerini izleyiciyle daha yakın bir bağ kuracak şekilde sunuyor. Renklerin dinamizmi, martı figürlerinin hareketliliği ve İstanbul’un çok katmanlı yapısını yansıtan kompozisyonlar, sergiyi yalnızca görsel değil aynı zamanda duygusal bir deneyime dönüştürüyor.

Sanatçının uzun soluklu hazırlık sürecinin ürünü olan “Martıların İstanbul’u”, şehrin değişen yüzünü martıların gözünden anlatırken, izleyiciyi hem nostaljik hem de çağdaş bir bakış açısıyla İstanbul’u yeniden düşünmeye davet ediyor.

Sergi, 9 Mayıs 2026 tarihine kadar FULART Gallery’de ziyaret edilebilir. Basın mensupları için yüksek çözünürlüklü görseller ve röportaj talepleri için galeriyle iletişime geçilebiliyor.

 

#PınarKanber #Martılarınİstanbulu #FULARTGallery #SanatSergisi #İstanbulSanat #ÇağdaşSanat #ResimSergisi #SanatHaber #İstanbulEtkinlikleri #Sanatseverler #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity