Kayada Büyüdüm Ben Galerist’te

Melike Abasıyanık Kurtiç’in sanatsal pratiğini merkezine alan “Kayada Büyüdüm Ben” sergisi, Galeri Nev iş birliğiyle ve Galerist ev sahipliğinde, Kale Tasarım ve Sanat Merkezi’nin desteğiyle 15 Ocak’ta açıldı.

Deniz Aktaş, Ece Bal, Gökhun Baltacı, İlhan Berk, Zeynep Kayan, Thiago Rocha Pitta, Anıl Saldıran, Johanna Seidel, Elif Uras ve Burcu Yağcıoğlu’nun eserlerini bir araya getiren seçki, Abasıyanık Kurtiç’in seramikten suluboyaya, fotoğraftan yerleştirmeye uzanan üretim evrenini farklı sanatçıların pratikleriyle buluşturuyor.

Sergi, sanatçının işlerinde öne çıkan döngüsellik ve yineleme fikrini çoğul bir karşılaşma zemini üzerinden tartışmaya açarken, edebiyatla da kesişen bir sanat deneyimi sunuyor.

“Kayada Büyüdüm Ben” sergisi, 21 Şubat 2026’ya kadar Galerist Tepebaşı’nda, salıdan cumartesiye 11.00–19.00 saatleri arasında ziyaret edilebilir.

#KayadaBüyüdümBen #MelikeAbasıyanıkKurtiç #Galerist #GaleriNev #SanatSergisi #ÇağdaşSanat #Tepebaşı #SürdürülebilirSanat #SanatHaber #İstanbulSanat #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Pınar Yahşi’den “YOL” Fotoğraf Yolculuğu

Karaköy’deki ArtHan Galeri, tarihinde ilk kez iki kişisel sergiyi eşzamanlı olarak sanatseverlerle buluşturuyor. Küratörlüğünü Nuray Özler Yolcu’nun üstlendiği programda, farklı disiplinlerde çalışan iki sanatçının üretimleri aynı mekânda algı, beden ve dönüşüm ekseninde buluşuyor.

Pınar Yahşi’nin “YOL” sergisi, varıştan çok yolda olma haline odaklanan fotoğraflardan oluşuyor.

Şükriye Karaçay’ın “HAYALCİ HÜCRE” sergisi ise cam ve kurşun heykellerle güçlü bir anlatı sunuyor.

Sergiler, 15–31 Ocak 2026 tarihleri arasında Kurşunlu Han – Karaköy’de izlenebilecek.

Çalışma saatleri: Hafta içi ve Cumartesi 11.00–19.00, Pazar kapalı.

#ArtHanGaleri #YOLSergisi #HAYALCİHÜCRE #KaraköySanat #ÇağdaşSanat #Fotoğraf #Heykel #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Sütaş’ın mutlu inekleri şehirde

Sütaş, 50. yılını BASE iş birliğiyle hayata geçirdiği “Dikkat İnek Çıkabilir!” projesiyle kutluyor. Sanatçıların özgün yorumlarıyla tasarlanan 50 inek heykeli, ilk olarak Galataport İstanbul’da sergilenmeye başladı.

Türkiye’nin 20 farklı ilinden seçilen sanatçılar, Sütaş’ın doğal ve neşeli dünyasının simgesi olan ikonik inekleri kendi bakış açılarıyla yeniden yorumladı. Sergi, 23 Aralık–5 Ocak tarihleri arasında Galataport’ta görülebilecek; ardından 2026 yılı boyunca farklı şehirlerde kamusal alanlara renk ve estetik katmaya devam edecek.

#Sütaş50Yıl #DikkatİnekÇıkabilir #BASEArtProject #Galataportİstanbul #SanatŞehirde #PauseDergi

Mustafa Batıbeniz’den gelecek kurgusu

Disiplinlerarası çalışmalarıyla dikkat çeken sanatçı Mustafa Batıbeniz, yeni kişisel sergisi “Sömürgecilik Sonrası İnsansıları” ile Lefkoşa’daki ARUCAD Art Space’te sanatseverlerle buluşuyor.

Kıbrıs’ın sömürgecilik sonrası hafızasından yola çıkan sergi, sinema, mimari ve modadan ilham alan hibrit insansı figürlerle alternatif bir evren kuruyor. Mutasyon geçirmiş bedenler, mimariyle kaynaşan formlar ve retro-fütüristik atmosfer; kimlik, beden ve hafıza üzerine düşündürüyor.

Sergi, 23 Aralık 2025 – 31 Ocak 2026 tarihleri arasında ARUCAD Art Space’te ziyaret edilebilir.

#MustafaBatıbeniz #SömürgecilikSonrasıİnsansıları #ARUCADArtSpace #LefkoşaSanat #ÇağdaşSanat #PauseDergi

Galata Rum Okulu’nda “TÖZ” sergisi başlıyor

Galata Rum Okulu, 17 Ocak – 8 Şubat 2026 tarihleri arasında önemli bir sergiye ev sahipliği yapıyor. Sanat kuramcısı, yazar ve küratör Ali Artun ile çağdaş Türk sanatında disiplinler arası çalışmalarıyla tanınan Ahmet Yiğider, “TÖZ / SUBSTANCE” başlıklı sergide bir araya geliyor.

“TÖZ” sergisi, mimarlığın işlevsel kökenlerinin ötesinde şiirsel, büyüsel ve sembolik diline vurgu yapıyor. Sergi, mimarlığın özünü ve cevherini yeniden keşfetmeye odaklanırken, akılcılığın ötesinde imgesel bir mimarlık anlayışını gündeme taşıyor.

Ali Artun, “TÖZ”ü bir mimarlık sergisi olarak tanımlarken, bunun gündelik yaşamı disipline eden mimarlığa karşı bir yaklaşım olduğunu vurguluyor. Ahmet Yiğider ise sanatın ve varoluşun temelinde insan, tabiat ve evren arasındaki ilişkiye dikkat çekiyor.

Bu kapsamlı sergi, mimarlığın şiirsel köklerine ve çağdaş sanatın evrensel arayışlarına ışık tutarak izleyicilere farklı bir perspektif sunmayı amaçlıyor.

#TÖZSergisi #GalataRumOkulu #AliArtun #AhmetYiğider #ÇağdaşSanat #Mimarlık #SanatSergisi #İstanbulSanat #KültürSanat #Sergi2026

“Aralık” sergisi bakış ve akış arasında bir diyalog

Ayşe Kıran ve Esra Yılmaz’ın eserlerini buluşturan “Aralık” sergisi, 13 Aralık – 11 Ocak tarihleri arasında 39 Laundry’de sanatseverlerle buluşuyor. Sergi; görünür olan ile gizli kalan, kontrol ile teslimiyet, iç dünya ile dış gerçeklik arasındaki geçişleri sorgulayan bir deneyim alanı sunuyor.

Kıran’ın Panoptikon düşüncesinden beslenen portreleri gözetim ve özgürlük arasındaki gerilimi görünür kılarken, Yılmaz’ın soyut kompozisyonları sezgisel ve akışkan bir alan açıyor. İki sanatçının farklı estetik yaklaşımları, izleyiciyi kesin tanımlar yerine sorularla ilerleyen görsel bir söyleşiye davet ediyor.

#AralıkSergisi #AyşeKıran #EsraYılmaz #39Laundry #SanatVeKültür #ÇağdaşSanat #İstanbulSanat #SanatSergisi #BakışVeAkış #KültürSanatGündemi

Galeri Binyıl’dan Urla’da Yeni Bir Sanat Durağı: “ICON RECODED”

Galeri Binyıl, çağdaş sanatın genç ve üretken isimlerinden mimar–sanatçı Sezen Kıvılcım Sözeri’nin “ICON RECODED” başlıklı kişisel sergisini Urla Statera Vineyard’da sanatseverlerle buluşturuyor. Sanat dünyasındaki 26. yılını kutlayan Galeri Binyıl, İzmir’in yükselen kültür rotası Urla’da doğa ve sanatı bir araya getiren özgün bir sergi deneyimi sunuyor.

Küratörlüğünü İlknur Şanal, sanat yönetmenliğini Mehmet Arif Erdem’in üstlendiği sergi, mekânın mimarisi ve doğal dokusuyla bütünleşen özel bir küratoryal yaklaşım taşıyor. Sözeri’nin mimarlık eğitiminden beslenen pratiği; zaman, form ve malzeme ilişkisini heavy acrylic, kristal taşlar ve üç boyutlu yüzey uygulamalarıyla yeniden yorumluyor. Sanatçı, dijital hareket analizinden fiziksel malzeme davranışlarına uzanan üretiminde, yüzeydeki gerilim hatları ve katmanlarla izleyicinin zaman–mekân algısını dönüştüren yeni bir duyusal alan yaratıyor.

“ICON RECODED”, Sözeri’nin dijital form arayışlarının olgunlaşmış bir devamı niteliğinde olup, izleyiciyi yalnızca görmeye değil; hissetmeye ve deneyimlemeye davet ediyor.

Sergi, 27 Aralık 2025 – 26 Ocak 2026 tarihleri arasında Urla Statera Vineyard’da ziyaret edilebilecek.

 

#GaleriBinyıl #IconRecoded #SezenKıvılcımSözeri #UrlaSanat #StateraVineyard #ÇağdaşSanat #SanatHaber #ArtInUrla #ContemporaryArt #ArtExhibition

Türkmen Alkan’dan “Sessiz Direniş”: İçsel Yolculuğa Davet

Ressam Türkmen Alkan, son dönem çalışmalarını bir araya getirdiği “Sessiz Direniş” adlı kişisel sergisiyle 13 Aralık’ta Evrim Sanat Galerisi’nde sanatseverlerle buluştu. 31 Aralık 2025 tarihine kadar ziyaret edilebilecek sergi, insanın içsel eşiğini, karanlıkla yüzleşmesini ve yeniden doğuş arzusunu odağına alıyor.

Sergide, sanatçının içsel yolculuk ve dönüşüm temalarını işlediği 31 eser yer alıyor. Yağlı boya çalışmaların yanı sıra karakalem ve mürekkep teknikleriyle üretilen eserler, açılışta izleyicilerden yoğun ilgi gördü.

Türkmen Alkan, serginin izleyiciyi “eşikler, kapılar ve karanlık dehlizler” üzerinden kendi içsel yüzleşmesine davet ettiğini belirtiyor. Evrim Sanat Galerisi kurucusu Betül Ketenci ise serginin galerinin ruhuyla örtüşen güçlü bir iç ses taşıdığını ifade ediyor.

1976 Zara doğumlu olan Alkan, Marmara Üniversitesi Resim Öğretmenliği Bölümü mezunu. Sanatsal üretimlerini İstanbul’da sürdüren sanatçı, çalışmalarında dönüşüm, içsel yolculuk ve insanın eşiklerle kurduğu ilişkiyi merkezine alıyor.

“Sessiz Direniş”, Evrim Sanat Galerisi’nin yeni adresinde 31 Aralık 2025’e kadar ziyaret edilebilir.

#SessizDireniş #TürkmenAlkan #EvrimSanatGalerisi #SanatHaber #ÇağdaşSanat #ResimSergisi #SanatEtkinliği #İçselYolculuk #ArtExhibition #ContemporaryArt

Evrim Sanat Galerisi

Adres: Caddebostan Mahallesi Bağdat Caddesi Ergun Apt. No: 244 Kat 2 Daire 8 Kadıköy İstanbul

Tel.: (0533) 237 59 06

Ziyaret Saatleri: Pzt-Çrş-Perş-Cuma-Cmt 11:00-19:00
Pazar 12:00-18:00, Salı günleri ziyarete kapalıdır.

Nilsu Eriş, Art Miami’de genç sanatçıların yeni gözdesi oldu

Dünyanın en prestijli çağdaş sanat fuarlarından Art Miami, bu yıl genç sanatçı Nilsu Eriş’i ağırladı. Gama Galeri alanında eserlerini ilk kez uluslararası sanatseverlerle buluşturan Eriş, kırılgan ama çarpıcı anlatı dünyasıyla dikkat çekti.

Sanatçının kişisel evreninden doğan özgün çizimleri ve karakterleri, fuarda küratörler ve koleksiyonerlerden yoğun ilgi gördü. Genç yaşına rağmen güçlü bir görsel kimlik ortaya koyan Eriş, Art Miami’deki sergisiyle uluslararası sahnede öne çıkan isimlerden biri oldu.

#NilsuEriş #ArtMiami #ÇağdaşSanat #ModernSanat #SanatHaber #Aktüel #GamaGaleri #SanatSeverler #Koleksiyonerler #SanatTrend

“Ay Tutan Adam” ve “Hemera” Paris Belediyesi koleksiyonunda

Çağdaş Türk heykeltıraşı Cem Sağbil’in “Ay Tutan Adam” ve “Hemera” adlı eserleri, Paris’in 10. Bölgesi’nde yenilenen çevre düzenlemesiyle kalıcı yerlerine kavuştu. Paris Belediyesi tarafından satın alınarak Alban Satragne Parkı’nın girişine yerleştirilen heykeller, iki kültür arasında sembolik bir köprü niteliği taşıyor.

Sağbil’in eserleri ilk olarak 2009’da “Fransa’da Türkiye Mevsimi” kapsamında sergilenmiş, üç yıllık kiralama sürecinin ardından Paris 10. Bölge Belediyesi tarafından kalıcı koleksiyona dahil edilmişti. Parkta gerçekleştirilen kapsamlı düzenleme sonrası heykeller, şehrin kültürel hafızasında önemli bir yer edindi.

Paris’in kamusal alanlarında kalıcı eseri bulunan tek Türk heykeltıraş olan Cem Sağbil, heykellerinin yeniden konumlandırılmasını “tarifsiz bir onur” olarak nitelendiriyor. Sanatçı, eserlerin doğu–batı, kadın–erkek, gün–gece gibi karşıtlıkları buluşturan bir dengeyi temsil ettiğini vurguluyor.

#CemSağbil #AyTutanAdam #Hemera #ParisSanat #KamusalSanat #TürkSanatçılar #ÇağdaşSanat #ParisBelediyesi #SanatHaber