“Yansımalar” Futy Art Gallery’de

/in /tarafından

Futy Art Gallery, heykel sanatçısı Damla Güdemez’in yeni kişisel sergisi Yansımalar’ı 11 – 29 Haziran 2026 tarihleri arasında sanatseverlerle buluşturuyor.

Işığın ve İçsel Yansımaların Oyunu

Yansımalar, görünen ile hissedilen arasındaki sınırda izleyiciye sessiz bir davet sunuyor. Bronz, metal, cam ve vitray malzemelerle üretilen eserler; ışıkla kurdukları ilişki sayesinde sürekli değişen bir deneyim alanı yaratıyor. Renkli cam yüzeylerde çoğalan bronz formlar, izleyicinin konumuna göre farklı anlamlar kazanarak kişisel bir keşif yolculuğuna dönüşüyor.

Sanatçının üretimlerinde yansıma yalnızca optik bir olgu değil; hafıza, duygu ve deneyim katmanlarını görünür kılan bir araç. Her yüzey, dış dünyaya olduğu kadar insanın iç dünyasına da açılan yeni bir bakış öneriyor.

Doğadan İlham, Zeytin Ağacının Gücü

İstanbul, Ayvalık ve Assos arasında üretimini sürdüren Güdemez, doğadan ve özellikle zeytin ağacının taşıdığı direnç ve süreklilik fikrinden besleniyor. “Yaşamda hiçbir şey yok olmaz, yalnızca başka biçimlere dönüşür” düşüncesi, sanatçının eserlerinin temel çıkış noktası.

Sanatçı, uzun yıllar heykel sanatçısı Yunus Tonkuş ile çalışmış ve eğitim almış; 2023’te Art212’deki ilk kişisel sergisinden sonra yurt içi ve yurt dışında birçok sergiye katılmıştır. Eserleri son olarak Londra’daki Saatchi Gallery’de izleyiciyle buluşmuştur.

Sergi kapsamında elde edilecek gelirin bir kısmı, başarılı ancak maddi imkânları kısıtlı öğrencilere burs sağlayan ASKEV Ayvalık Sanat Kültür Eğitim Vakfı’na bağışlanacaktır.

📍 Sergi Tarihleri: 11 – 29 Haziran 2026

📍 Adres: Beykoz Acarlar Mahallesi 9. Cadde Acarverde Boulevard, Beykoz / İstanbul

📞 0530 526 97 69 – @futyart.gallery – info@futyart.com

 

#DamlaGüdemez #Yansımalar #FutyArtGallery #ÇağdaşSanat #HeykelSanatı #İstanbulSanat #SanatSergisi #KültürSanat #GurmeSanat #ASKEV #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Hiperrealist “At” Heykeli Sanatseverlerle Buluşuyor

/in /tarafından

Bozlu Art Mongeri Binası’nın giriş katında yeni yerleştirmesiyle sanatseverlerin beğenisine sunulan Server Demirtaş’ın “At” isimli kinetik heykeli, hiperrealist yaklaşımı ve çarpıcı ölçüleriyle dikkat çekiyor.

Sanatçı, iki yıllık bir çalışmanın ürünü olan bu eserinde yalnızca mekanik kurguyu değil, öznenin ruh halini ve iç dünyasını da yansıtmayı amaçlıyor. Günlük hayattan sahneleri yeniden kurgulayan Demirtaş, yarattığı etkinin sınırlarını zorlayarak izleyiciyi hem gerçekçi hem de mekanik bir deneyime davet ediyor.

Çarpıcı Gerçekçilik ve Mekanik Yapı

Heykelin gövdesindeki ipeksi dokunsal gerçekçilik, bacak kısmındaki mekanik yapı ile kesintiye uğruyor ve izleyiciye eserin altındaki teknolojiyi hatırlatıyor. Bu ikilik, eseri hem hiperrealist hem de mekanik bir başyapıt haline getiriyor.

Anri Sala’dan İlham

Sanatçı, Anri Sala’nın 2003 tarihli “Time After Time” videosundan esinlenerek yarattığı “At” heykelini şöyle anlatıyor: “Bir yol kenarında duran siyah bir at… Sahipsiz, susuz, yemeksiz… Onu sabaha kadar çekiyor. Ben çok etkilendim ama o zamanlar bu teknolojiyi yapacak cesaretim yoktu. Birkaç yıl önce artık o cesareti buldum ve 2-2,5 yıl uğraşıp bitirdim.”

Server Demirtaş’ın “At” heykeli, Bozlu Art Mongeri’nin giriş katında sanatseverlere hem estetik hem de düşünsel bir deneyim sunuyor.

 

#ServerDemirtaş #AtHeykeli #BozluArtMongeri #KinetikHeykel #ÇağdaşSanat #Hiperrealizm #SanatHaberi #İstanbulSanat #Sanatseverler #SanatSergisi #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Rastlaşmalar Vol. 2: Frugal Hedonism Sanatla Buluşuyor

/in /tarafından

42 Maslak’ın ArtPlatform alanı, 11 Haziran–11 Ağustos 2026 tarihleri arasında küratör Esmer Erdem’in hazırladığı “Rastlaşmalar Vol. 2 – The Art of Frugal Hedonism” sergisine ev sahipliği yapıyor.

Bu özel seçki, sanat yapıtlarını bilindik galeri sınırlarından çıkararak koridorlara ve ortak alanlara taşıyor; İstanbul’da farklı disiplinlerden sanatçıları bir araya getiriyor. Resim, heykel, seramik, cam, tekstil, enstalasyon ve karma teknik üretimler, gündelik hayatın ritmiyle buluşarak izleyiciye yeni karşılaşma alanları sunuyor.

Frugal Hedonism Kavramı

Sergi, “frugal hedonism” yaklaşımını çağdaş sanatın malzeme, emek, hafıza ve dönüşümle kurduğu ilişki üzerinden yorumluyor. Haz ile ölçülülük, tüketim ile yeniden kullanım, gündelik olan ile estetik deneyim arasındaki gerilim serginin düşünsel zeminini oluşturuyor. İzleyici, azla çoğalan duyusal deneyimlere ve malzemelerin taşıdığı geçmişe odaklanmaya davet ediliyor.

Malzeme ve Kavramlar

Camdan tekstile, porselenden metale, mermerden tuvale uzanan geniş bir üretim alanı; atık cam, geri dönüştürülmüş metal, taş, boya ve zanaat temelli eserlerle birleşiyor. Bu üretimler kırılganlık, kimlik, beden, doğa, kent, bellek ve dönüşüm gibi kavramlarla birlikte düşünülüyor.

Katılımcı Sanatçılar

Adnan Doğan, Ahmet Öktem Arıç, Arif Çekderi, Aslı Aydemir, Aslı Jackson, Atilla Çakır, Bahadır Kurt, Bahadır Yıldız, Büşra Kölmük, Çağdaş Erçelik, Çağlar Uzun, Çetin Pireci, Deniz Çobankent, Deniz Pireci, Didem Öz, Elif Sözkesen, Eylül Deniz, Fırat Neziroğlu, Gökçe Er, Gül Bolulu, Hafize Melek Hidayetoğlu, İmdat Avcı, Kerim Kılıçarslan, Korkut Sönmez, Mark Erhan Geçim, Mert Çıkılmazkaya, Mehrnoush Esmailpour, Murat Tayfun Başaran, Murat Öz, Muzaffer Tuncer, Nur Akkayalı, Okan Ünal, Özge Biçer, Parisa Nami, Pemra Aksoy, Raşit Metehan Acehan, Refika Onur Mikar, Sanem Tufan, Selçuk Gürışık, Setenay Özbek, Sevim Arslan, Sinem Bezirci, Taha Baydar, Tansu Kırcı, Tina Varon, Yağmur Kevser Barutçu, Yücel Kale.

 

42 Maslak ArtPlatform, bu sergiyle sanatla karşılaşma deneyimini kapalı ve ayrıcalıklı alanlardan çıkararak günlük hayatın akışına dahil ediyor. “The Art of Frugal Hedonism” gösterişten uzak ama duyusal olarak zengin bir estetik alan öneriyor; izleyiciyi malzemeye, emeğe, doğaya ve hafızaya daha dikkatli bakmaya çağırıyor.

 

Tarih: 11 Haziran – 11 Ağustos 2026

Yer:  42 AVM, 5. Kat, ArtPlatform

Adres: Maslak, Ahi Evran Caddesi No: 6, İstanbul

 

#RastlaşmalarVol2 #FrugalHedonism #42MaslakArtPlatform #İstanbulSanat #ÇağdaşSanat #SanatSergisi #EsmerErdem #SanatlaKarşılaşma #GünlükHayattaSanat #SanatVeDönüşüm #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Kentte Kim Barınır? Müze Gazhane’de “Barı-n/m-ak”

/in /tarafından

Müze Gazhane, sanatın dönüştürücü gücünü hayvan hakları savunuculuğuyla buluşturan Barı-n/m-ak sergisine ev sahipliği yapıyor. Küratörlüğünü Hicran Aksöz’ün üstlendiği sergide 27 çağdaş sanatçı, kentte birlikte yaşam, barınma hakkı ve türler arası dayanışma üzerine düşündürücü eserleriyle izleyiciyi davet ediyor.

21 Mayıs – 31 Ağustos 2026 tarihleri arasında pazartesi hariç her gün 10.00-18.00 saatleri arasında ücretsiz olarak ziyaret edilebilecek sergi; tipografik bir müdahaleyle “barınak” ve “barınmak” kavramlarını sorgularken, sanatçı söyleşileri ve atölyelerle hayvan hakları temalı etkinliklere de ev sahipliği yapıyor.

Özge Akdeniz, Ozan Atalan, Vahap Avşar, Melis Baçaru, Beyza Boynudelik, Yağmur Çalış, Mehmet Sinan Kuran, Erkut Terliksiz ve daha birçok sanatçının eserleriyle şekillenen sergi, sanat aracılığıyla farkındalık yaratmayı ve dayanışmayı somutlaştırmayı hedefliyor. Sergi sonunda elde edilecek destek, Beşiktaş Belediyesi Barınakları ve Angels Farm’ın acil ihtiyaç listelerine yönlendirilecek.

 

#PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity #Barınmak #MüzeGazhane #ÇağdaşSanat #HayvanHakları #İBBKültür #İBBMiras #SanatSergisi #İstanbulSanat #Dayanışma #Barınak

Fatih Şimşek’ten İlk Kişisel Sergi: İnsan Atlası

/in /tarafından

Gala Galeri, genç sanatçı Fatih Şimşek’in ilk kişisel sergisi “İnsan Atlası”na ev sahipliği yaptı. Açılış gecesi yoğun ilgi gören sergi, sanatseverleri insan ile doğa arasındaki ilişkinin ilkel, dönüşen ve süreklilik gösteren yapısını keşfetmeye davet etti.

“İnsan Atlası”, dağlar, toprak, ağaçlar, hayvanlar ve insan figürlerinin iç içe geçtiği resimlerden oluşuyor. Zaman, mekân ve beden algısının dönüşerek yeni bir anlatı alanı yarattığı eserler, izleyiciyi yaşamın bütüncül yapısı üzerine yeniden düşünmeye yönlendiriyor. Açılış gecesinde sanatçının düşsel ve katmanlı dünyasıyla buluşan ziyaretçiler, sergiyi büyük bir ilgiyle karşıladı.

Fatih Şimşek’in sanat yolculuğunda önemli bir dönüm noktası olan İnsan Atlası, 7 Haziran 2026 tarihine kadar Gala Galeri’de görülebilecek.

 

#FatihŞimşek #İnsanAtlası #GalaGaleri #SanatSergisi #ÇağdaşSanat #İstanbulSanat #KültürSanat #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Selda Güneş’ten Gizemin Rengi

/in /tarafından

Futy Art Gallery, 20 Mayıs – 4 Haziran tarihleri arasında Selda Güneş’in “Gizemin Rengi” başlıklı kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Uzun yıllar mimarlık ve iç mekân tasarımı alanında üretim gerçekleştiren sanatçı, bu sergide doğadan beslenen görsel dili ile pouring tekniğinin akışkan yapısını bir araya getiriyor.

Katmanlı yüzeyler, organik geçişler ve renklerin kontrollü rastlantısallığı üzerinden şekillenen eserler; doğanın içsel ritmine ve dönüşen yapısına odaklanıyor. Selda Güneş’in mekânsal hafızadan beslenen yaklaşımı, çalışmalarında güçlü bir denge duygusu yaratırken; yüzey üzerinde oluşan akışlar sezgisel bir anlatım alanına dönüşüyor.

“Gizemin Rengi”, doğayı doğrudan temsil etmekten çok onun bıraktığı hisleri, dinginliği ve sürekliliği görünür kılmayı amaçlıyor. Renk, sanatçının pratiğinde yalnızca görsel bir unsur değil; derinlik kuran, duygusal geçişler yaratan ve izleyiciyi yüzeyin ötesine davet eden bir ifade biçimi olarak öne çıkıyor. Sergi, doğanın görünmeyen katmanlarına odaklanan şiirsel atmosferiyle izleyiciyi yavaşlamaya, bakışını derinleştirmeye ve akışın içinde saklı olan detayları keşfetmeye çağırıyor.

Sanatseverler, Selda Güneş’in bu özel sergisini 20 Mayıs – 4 Haziran 2026 tarihleri arasında Futy Art Gallery’de ziyaret edebilir.

 

#SeldaGüneş #GizeminRengi #FutyArtGallery #SanatSergisi #ÇağdaşSanat #İstanbulSanat #KültürSanat #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Osman Hamdi Bey’in Eserleri Pera Müzesi’nde, The Met’te Oryantalizm Sergisinde

/in /tarafından

Dünyanın en köklü sanat kurumlarından The Metropolitan Museum of Art (The Met), Haziran ayında “Orientalism: Between Fact and Fantasy” başlıklı kapsamlı bir sergiye hazırlanıyor. New York’ta 12 Haziran 2026 – 28 Şubat 2027 tarihleri arasında düzenlenecek sergide, Osman Hamdi Bey’in eserleri de yer alacak.

The Met’in Avrupa Resimleri ve İslam Sanatı bölümlerinin iş birliğiyle hazırlanan sergi, kurumun Oryantalizm’i merkeze alan ilk sergisi olma özelliğini taşıyor. Yaklaşık 180 eserlik seçki, Napolyon’un Mısır seferinden Osman Hamdi Bey’in yapıtlarına uzanan bir tarihsel anlatı kuruyor.

Osman Hamdi Bey’in nadir görülen eserleri, Jean-Léon Gérôme ve dönemin diğer Oryantalist ressamlarının yapıtlarıyla birlikte sergilenecek. Bu birliktelik, sanatçının Batılı Oryantalist geleneğe verdiği özgün yanıtı yeniden değerlendirme fırsatı sunuyor.

Osman Hamdi Bey’in Başyapıtları Pera Müzesi’nde

The Met’teki sergiyle eş zamanlı olarak, Suna ve İnan Kıraç Vakfı Pera Müzesi’nde sanatçının eserlerinden bir seçki izleyiciyle buluşuyor. Müzenin Oryantalist Resim Koleksiyonu’nda yer alan yapıtlar, Osman Hamdi Bey’in çok yönlü kimliğini ve Osmanlı modernleşmesi içindeki özgün konumunu yansıtıyor.

Aralarında “Kaplumbağa Terbiyecisi” ve “İki Müzisyen Kız” gibi başyapıtların da bulunduğu eserler, sanatçının figür kurgusunu ve resim dilini yakından inceleme olanağı sunuyor.

Pera Müzesi, Salı–Cumartesi günleri 10.00–19.00, Pazar günleri 12.00–18.00 saatleri arasında gezilebilir. Cuma günleri “Uzun Cuma” kapsamında 18.00–22.00, Çarşamba günleri ise “Genç Çarşamba” kapsamında öğrencilere ücretsiz giriş imkânı sunuluyor.

 

#OsmanHamdiBey #TheMet #PeraMüzesi #Oryantalizm #OrientalismExhibition #KaplumbağaTerbiyecisi #TürkSanatı #SanatTarihi #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Leif Trenkler’den “Cosmic Change” Sevil Dolmacı Gallery’de

/in /tarafından

Alman çağdaş resminin önemli isimlerinden Leif Trenkler, “Yeni Figürasyon” hareketinin önde gelen temsilcilerinden biri olarak İstanbul’da sanatseverlerle buluşuyor. Cosmic Change sergisi, 10 Haziran – 15 Temmuz 2026 tarihleri arasında Sevil Dolmacı Gallery’nin tarihi mekânı Villa İpranosyan’da görülebilecek.

Trenkler, Palm Springs, Los Angeles, Miami ve Saint-Tropez gibi şehirlerden ilham alarak ışık, mimari ve doğa arasındaki kırılgan ilişkiyi şiirsel bir görsel dil ile yorumluyor. Resimlerinde ışık yalnızca görüneni değil, duyguyu ve hafızayı da aydınlatıyor.

Sanatçının eserleri, modernist mimari yapılar ve sessiz peyzajlar üzerinden zamanın geçiciliği, yalnızlık ve idealize edilmiş mutluluk hissini tartışıyor. “Cosmic Change”, izleyiciyi gerçek ile düş arasında salınan atmosferlere davet ediyor.

 

#LeifTrenkler #CosmicChange #SevilDolmacıGallery #SanatHaber #ÇağdaşSanat #YeniFigürasyon #İstanbulSanat #SergiHaber #Villaİpranosyan #SanatEtkinliği #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Tuba Önder Demircioğlu “Encounter II”

/in /tarafından

Uluslararası seramik sanatçısı Tuba Önder Demircioğlu ve mimar-tasarımcı Fahrettin Aykut, Londra’da yeni bir sanat buluşmasına imza atıyor. Fahrettin Aykut’un küratörlüğünü üstlendiği “Encounter II” sergisi, 12–16 Mayıs tarihleri arasında Gallery Marquess’te izleyiciyle buluşacak.

Sergi, önceden belirlenmiş bir kompozisyon yerine anın içinden doğan sezgisel karşılaşmaları merkeze alıyor. Tuba Önder Demircioğlu’nun kalıp kullanmadan, kontrol ile rastlantı arasındaki kırılgan dengede şekillendirdiği seramik yüzeyler; elin ritmini, bedenin izini ve malzemenin direncini görünür kılıyor. Bu üretim dili, biçimsel kusursuzluk yerine dönüşümün kendisine odaklanarak üretimin doğal hafızasını sanatın merkezine taşıyor.

Fahrettin Aykut’un küratöryel kurgusuyla şekillenen “Encounter II”, izleyiciyi kesin anlamların ötesinde yaşayan bir düşünce alanına davet ediyor. Eserler, tamamlanmış bir anlatı sunmak yerine izleyiciyle yeniden kurulan çok katmanlı bir deneyim öneriyor. Zaman, hareket ve dönüşümle kurulan bu organik bağ, sergiyi sezgisel bir keşif alanına dönüştürüyor.

 

#EncounterII #TubaÖnderDemircioğlu #FahrettinAykut #GalleryMarquess #SeramikSanatı #ÇağdaşSanat #LondraSanat #SanatSergisi #Küratörlük #SanatHaber #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity

Kadın Palyaçolar Sergisi Gama Gallery’de

/in /tarafından

Çağdaş mozaik sanatçısı Gözde Tolan küratörlüğünde hazırlanan kolektif sergi Kadın Palyaçolar, 21 Mayıs’ta Gama Gallery’de sanatseverlerle buluşuyor. 19 sanatçının 40 eserle yer aldığı seçki, gündelik yaşamda taşınan yüzlere ve parlak kabukların ardında biriken sessiz anlatılara odaklanıyor.

Carl Gustav Jung’un “Persona” kavramı ve “Palyaço” arketipinden beslenen sergi, görünür kimlik ile içsel ses arasındaki eşiği aralıyor. Kadınların toplumsal yaşamda üstlendiği rollerin yarattığı görünmeyen ağırlıklara ışık tutan eserler, izleyiciyi yüzeyin ötesini görmeye davet ediyor.

Doğal taş, cam, yarı değerli taş, kumaş ve seramik gibi farklı malzemelerin bir araya gelişi, parçalı bir varoluşu hatırlatan güçlü bir dil kuruyor. Sergi aynı zamanda toplumsal bir fayda misyonu taşıyor: elde edilecek gelirin bir bölümü Hatay’da kadınların güçlenmesine yönelik projelere destek sağlamak üzere Birİz Derneği’ne bağışlanacak.

Sergi Alanı: Gama Gallery

Adres: Turnacıbaşı Cd. No: 21 Beyoğlu/İstanbul

Tarih: 21 Mayıs – 20 Haziran 2026

Ziyaret saatleri: Pazar günleri hariç 12:00 – 18:00 arası

 

 

#KadınPalyaçolar #GamaGallery #SanatSergisi #GözdeTolan #ÇağdaşSanat #Persona #PalyaçoArketipi #KadınSanatçılar #SanatVeToplum #BirİzDerneği #PauseDergi #PauseTv #PauseJournal #AhuÇağdaş #PauseMedya #PauseSağlık #PauseSanat #PauseSpor #Hanedancity